tag:blogger.com,1999:blog-25132206243294370562024-03-05T02:10:35.854-03:00artes musicales javaUnknownnoreply@blogger.comBlogger37125tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-8473906882892769562016-04-25T10:18:00.000-03:002016-04-25T10:18:03.506-03:00CUENTO SONORO - SEPTIMO<span style="font-size: x-large;">INSTRUCCIONES</span><strike></strike><br />
<div>
<span style="font-size: large;"><br /></span></div>
<div>
<ol>
<li><span style="font-size: large;"> Crear una historia que en sus acciones se presenten diversos sonidos.</span></li>
<li><span style="font-size: large;"> Los sonidos deben ser interpretados con diversos materiales, y sin usar medios electrónicos.</span></li>
<li><span style="font-size: large;"> Un integrante del grupo hace de Narrador, mientras los demás integrantes producen los sonidos del cuento.</span></li>
<li><span style="font-size: large;"> Se sugiere escribir el cuento y en cada momento que se produce un sonido dejar un espacio para colocar el nombre de la persona que hace el sonido y los materiales que utilizará. En ese momento el narrador hace una pausa para escuchar los sonidos.</span></li>
</ol>
<div>
<br /></div>
</div>
<div>
Profesor Jaime</div>
Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-21019762419132188302014-08-17T22:41:00.002-04:002014-08-17T22:42:16.234-04:00ELVIS PRESLEY Y EL ROCK<iframe src="//www.slideshare.net/slideshow/embed_code/38076160" width="427" height="356" frameborder="0" marginwidth="0" marginheight="0" scrolling="no" style="border:1px solid #CCC; border-width:1px; margin-bottom:5px; max-width: 100%;" allowfullscreen> </iframe> <div style="margin-bottom:5px"> <strong> <a href="https://www.slideshare.net/manutara/elvis-presley-y-el-rock" title="Elvis presley y el rock" target="_blank">Elvis presley y el rock</a> </strong> from <strong><a href="http://www.slideshare.net/manutara" target="_blank">jaime villaman</a></strong> </div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-38785895885184983342014-06-21T21:30:00.000-04:002014-06-21T21:30:04.561-04:00TRABAJO DE MÚSICA 1° BÁSICO<iframe frameborder="0" height="400" marginheight="0" marginwidth="0" scrolling="no" src="http://www.slideshare.net/slideshow/embed_code/36150189" width="476"></iframe><br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-82140019039281400792013-09-03T00:40:00.000-04:002013-09-03T00:40:31.068-04:00TRAJES DE ISLA DE PASCUA<iframe src="http://www.slideshare.net/slideshow/embed_code/25834838" width="476" height="400" frameborder="0" marginwidth="0" marginheight="0" scrolling="no"></iframe><b></b>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-5372583639799664222013-05-02T00:16:00.002-04:002013-05-02T00:16:48.870-04:00TRABAJO DE TECNOLOGÍA 4° año B<iframe src="http://es.slideshare.net/slideshow/embed_code/20380403" width="427" height="356" frameborder="0" marginwidth="0" marginheight="0" scrolling="no" style="border:1px solid #CCC;border-width:1px 1px 0;margin-bottom:5px" allowfullscreen webkitallowfullscreen mozallowfullscreen> </iframe> <div style="margin-bottom:5px"> <strong> <a href="http://es.slideshare.net/manutara/trabajo-de-tecnologa-20380403" title="Trabajo de tecnología" target="_blank">Trabajo de tecnología</a> </strong> from <strong><a href="http://es.slideshare.net/manutara" target="_blank">jaime villaman</a></strong> </div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-49199781453040055612013-04-21T01:21:00.003-03:002013-04-21T01:21:26.268-03:00CULTURA AYMARA
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;">
<span lang="ES"> </span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;">
<span lang="ES"> La presencia humana en el Norte de Chile se
remonta a unos 10.000 años A.C, según las evidencias arqueológicas. Cazadores y
recolectores nómades provenientes del Altiplano Central recorrían las pampas
nortinas, en busca de alimento y de cobijo.</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-indent: 35.4pt;">
<span lang="ES">Las primeras
experiencias de agricultura se desarrollaron en la quebrada de Tarapacá y
trajeron consigo los comienzos del asentamiento humano en la zona.</span></div>
<br />
<span lang="ES"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span>Los
aymara pasaron a formar parte del " Tawantisuyu " (las cuatro partes
unidas), Estado gobernado por los Incas (véase Inca) . Este se dividía en
cuatro partes o regiones: Antisuyu, Kuntisuyu, Chinchasuyu y Kullasuyu. Los
aymara formaban parte de esta última.</span><br />
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-indent: 35.4pt;">
<span lang="ES">La unidad básica de
la sociedad del Tawantisuyu era el Ayllu, comunidad doméstica que permitía el
autosustento de las familias que la formaban.</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;">
<span lang="ES"><o:p> </o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><u><span lang="ES" style="font-size: 14pt;">SOCIEDAD<o:p></o:p></span></u></b></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;">
<span lang="ES"><o:p> </o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;">
<span lang="ES">ORGANIZACION SOCIAL</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;">
<span lang="ES"> Existía además una
división de la sociedad en dos mitades:<span style="mso-spacerun: yes;">
</span>araxaya, que correspondía a la mitad de arriba, y manqhasaya, que
correspondía a la mitad de abajo. Cada una tenía su propio gobierno con su
propia división administrativa y sus autoridades respectivas.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Dentro de esta sociedad existía también una
jerarquización de acuerdo a la labor productiva que realizaban los individuos.</span></div>
<span lang="ES"><o:p> </o:p></span><br />
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;">
<span lang="ES">COSMOVISION</span></div>
<span lang="ES"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-indent: 35.4pt;">
<span lang="ES">La cosmovisión
aymara se articula sobre tres elementos que están íntimamente relacionados con
el entorno ecológico y que determinan y fundamentan su religiosidad. Estos
elementos son: Mallcu, <st1:personname productid="la Pachamama" w:st="on">la
Pachamama</st1:personname> y Amaru. </span></div>
<span lang="ES"><span style="mso-tab-count: 1;"> </span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-indent: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES">Mallcu</span></b><span lang="ES">, que significa cumbres,
es uno de los elementos de la cosmovisión aymara. Está representada en lo alto
de la cordillera, que es el lugar donde se rinde culto. El animal que lo
representa es el cóndor.</span></div>
<span lang="ES"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-indent: 35.4pt;">
<st1:personname productid="la Pachamama" w:st="on"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES">La Pachamama</span></b></st1:personname><span lang="ES"> que significa
madre tierra. Tiene que ver con la fertilidad. En el caso de los animales da
ocasión a celebraciones que se efectúan en los corrales. Está vinculado con la
abundancia de vida de rebaños. Sus animales representativos son: el puma, el
lagarto y el sapo.</span></div>
<span lang="ES"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt; text-indent: 35.4pt;">
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="ES">Amaru</span></b><span lang="ES">; se representa en los ríos
y canales. Está relacionado con la distribución del agua y con la vida que se
genera en la precordillera a los 2000 o <st1:metricconverter productid="3000 metros" w:st="on">3000 metros</st1:metricconverter> sobre el
nivel del mar. Sus animales son la serpiente y el pez. </span></div>
<span lang="ES"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span><br />
<span lang="ES" style="font-family: "Times New Roman","serif"; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: ES;">Para los aymara, el principal elemento de su
cosmovisión y religiosidad es <st1:personname productid="la Pachamama" w:st="on">la
Pachamama</st1:personname> o madre tierra, porque de ella nace la vida. En
ella los aymara<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>nacen, viven y mueren.
Se consideran hijos de la tierra. Todas las plantas maman la "leche"
de la tierra, que no sólo llega a ellas sino que también, por medio de éstas,
al hombre. De esta manera existe una estrecha relación entre la tierra, la
naturaleza y el ser humano.</span>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 0pt;">
<span lang="ES"><o:p> </o:p></span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-87972672066382850362013-04-01T00:00:00.001-03:002013-04-01T00:00:36.278-03:00LAS CUALIDADES DEL SONIDO<strong>Las cualidades del sonido son:</strong><br />
<div class="MsoNormal">
<br /><o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p> </o:p></div>
<div class="MsoNormal">
El <strong>Tono o Altura</strong> viene determinado por la frecuencia fundamental de las ondas sonoras (es lo que permite distinguir entre sonidos graves, agudos o medios) medida en ciclos por segundo o Hercios (Hz). Para que podamos percibir los humanos un sonido, éste debe estar comprendido en la franja de 20 y 20.000 Hz. Por debajo tenemos los infrasonidos y por encima los ultrasonidos. A esto se le denomina rango de frecuencia audible. Cuanto más edad se tiene, este rango va reduciéndose tanto en graves como en agudos.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p><br /></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p> <strong>La duración</strong>. Esta cualidad está relacionada con el tiempo de vibración del objeto. Por ejemplo, podemos escuchar sonidos largos, cortos, muy cortos, etc..</o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p> </div>
<div class="MsoNormal">
<st1:personname productid="La Intensidad" st="on"> La <strong>Intensidad</strong></st1:personname> es la cantidad de energía acústica que contiene un sonido. La intensidad viene determinada por la potencia, que a su vez está determinada por la amplitud y nos permite distinguir si el sonido es fuerte o débil. Los sonidos que percibimos deben superar el umbral auditivo (0 dB) y no llegar al umbral de dolor (140 dB). Esta cualidad la medimos con el sonómetro y los resultados se expresan en decibelios (dB).<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p> </o:p></div>
<div class="MsoNormal">
El <strong>Timbre</strong> es la cualidad que confiere al sonido los armónicos que acompañan a la frecuencia fundamental. Esta cualidad es la que permite distinguir dos sonidos, por ejemplo, entre la misma nota (tono) con igual intensidad producida por dos instrumentos musicales distintos.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p> </o:p></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<div class="MsoNormal">
<o:p> </o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<strong>Como se produce un sonido</strong></div>
<div class="MsoNormal">
<br /><o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p> </o:p></div>
<div class="MsoNormal">
El sonido se produce por la vibración de las particulas. La frecuencia de vibración se mide en Hercios. El rango de audición humano es de <st1:metricconverter productid="20 a" st="on">20 a</st1:metricconverter> 20.000 Hz.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /><o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p> </o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<strong>Velocidad del sonido</strong></div>
<div class="MsoNormal">
<br /><o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
El sonido tiene una velocidad de 343 m/s en el aire a <st1:metricconverter productid="20ºC" st="on">20ºC</st1:metricconverter>, pero varía con la temperatura. En cambio depende muy poco de la presión del aire.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
La velocidad depende del tipo de material, cuando el sonido se desplaza en los sólidos en los que tiene mayor velocidad que en los líquidos, y en los líquidos es más veloz que en los gases. Esto se debe a que las partículas en los sólidos están más cercanas.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
No es necesario que la fuente en movimiento emita sonido para que produzca una onda de choque. Una vez que un objeto se mueve con más rapidez que el sonido, produce sonido.</div>
<div class="MsoNormal">
<o:p> </o:p></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-52696393566148365372013-03-31T23:48:00.000-03:002013-03-31T23:48:41.687-03:00CUESTIONARIO MÚSICA POPULAR CHILENA
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">1.- ¿Cuál es la característica central de la historia de la
música popular urbana?</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">2.- ¿Cómo surgió la música popular urbana?</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">3.-<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Nombra las
corrientes de música popular de raíz folklórica que nacieron a partir de 1927.</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">4.- ¿Qué impulso en Chile, el desarrollo de la Evocación del
folklore?</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">5.- ¿De qué manera llegó a la ciudad el folklore campesino,
a partir del siglo XX?</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">6.- ¿Qué hecho consolidó la presencia de la música de raíz
folklórica en el medio urbano nacional?</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">7.- Nombra los primeros grupos universitarios que nacieron junto
a la música popular de raíz folklórica.</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">8.- ¿Cuál fué el género musical desarrollado por estos
grupos?</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">9.- Describe cómo eran las voces de estos grupos. (grupos universitarios)</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">10.- nombra los principales exponentes de la Música Típica,
desde los años sesenta.</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">11.- En la proyección del folklore, ¿Cómo se describe la
música folklórica chilena?</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">12.- ¿Qué importancia tiene la fundación de la Sociedad de
folklore chileno? Nombra a sus principales investigadores.</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">13.- ¿Qué importancia tiene la creación del Instituto de
Investigaciones del folklore musical?</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">14.- Describe lo más destacado del trabajo de Violeta Parra.</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">15.- Describe lo más destacado del trabajo de Margot Loyola.</span></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt;">
<span style="font-family: Calibri;">16.- Describe el trabajo de grupos musicales posteriores al
grupo Cuncumen. </span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-17950413747081012562013-03-31T23:44:00.000-03:002013-03-31T23:44:50.004-03:00PROYECCIÓN DEL FOLKLORE CHILENO<b>PROYECCIÓN DEL FOLKLORE.</b>
<br />
<br />
La creación en 1943 del Instituto de Investigaciones del folklore Musical, integrado a la Universidad de Chile, ayudo a consolidar los esfuerzos individuales en la investigación folklórica. El Instituto propició el trabajo de campo, la enseñanza, grabación, publicación y difusión de la música folklórica, y creo un archivo y una biblioteca especializada. Al mismo tiempo, las folkloristas Violeta Parra (1917 – 1967), Margot Loyola (1918) y Gabriela Pizarro (1932), y los grupos Cuncumén (1955) y Millaray (1958), realizaron durante los años cincuenta y sesenta una importante labor de recolección folklórica; proyectando al medio masivo repertorio tradicional chileno, contribuyendo a formar nuevos folkloristas, educando al público, e influyendo en los propios músicos populares.
<br />
<br />
Violeta Parra comenzó a recopilar folklore en forma sistemática en 1953, recorriendo campos y pueblos del país, y entablando amistad con poetas populares y cantoras campesinas. De ellos aprendió un repertorio con el que desarrolló su labor de proyección en Chile y Europa, y que influyó poderosamente en su estilo poético musical. Sus textos se refieren a usos, costumbres y leyendas tradicionales, y siguen procedimientos poéticos propios de la tradición, destacándose el uso de la décima.
<br />
<br />
Margot Loyola, por otra parte, puso su aprendizaje musical académico al servicio de la recopilación y proyección folklórica, reconstruyendo y proyectando una vasta gama de estilos interpretativos tradicionales. Junto con realizar grabaciones y giras nacionales e internacionales, desarrolló desde 1949 una fructífera labor de enseñanza del folklore. De sus cursos dictados en la Escuela de Temporada de la Universidad de Chile, surgió el núcleo fundador del conjunto Cuncumén (1955), dirigido por Rolando Alarcón hasta 1962, y considerado el primer conjunto chileno de proyección folklórica.
<br />
<br />
Al comienzo los integrantes del Cuncumén interpretaban repertorio entregado por Margot Loyola y Matilde Baeza, pero luego iniciaron su propia labor de recolección y proyección del canto, la danza y las costumbres tradicionales de la región central del país.
<br />
<br />
El canto y baile colectivo del repertorio folklórico chileno también era practicado por grupos vinculados a la industria musical de la época, como el conjunto Villa San Bernardo (1956), dirigido por Donato Román Heitmann, estaba formado por 30 voces acompañadas por guitarras, arpa, contrabajo y piano. El coro de la Universidad de Chile, dirigido por Mario Baeza, tenía desde 1957 un conjunto de raíz folklórica en su elenco, y difundía por el país versiones corales de canciones folklóricas chilenas.
<br />
<br />
La recolección, investigación y proyección folklórica permitió difundir masivamente en Chile música, danzas y costumbres vigentes y extinguidas de las diversas etnias y regiones del país, ampliando el conocimiento e interés del chileno por sus propias tradiciones. La Proyección folklórica repercutió de inmediato en la MPC, otorgándole al músico urbano nueva “materia prima” folklórica desde la cual desarrollar una propuesta musical popular, moderna y con raíces.
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-29242735899004067132012-11-27T18:31:00.003-03:002012-11-27T18:31:53.803-03:00DISCRIMINACIÓN Y TOLERANCIA<iframe src="http://www.slideshare.net/slideshow/embed_code/15375647" width="476" height="400" frameborder="0" marginwidth="0" marginheight="0" scrolling="no"></iframe>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-89583475371786791482012-10-29T18:56:00.001-03:002012-10-29T18:56:31.200-03:00CLASIFICACIÓN DE LOS RECURSOS NATURALES<iframe src="http://www.slideshare.net/slideshow/embed_code/14939154" width="476" height="400" frameborder="0" marginwidth="0" marginheight="0" scrolling="no"></iframe>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-1981272483903008192012-09-12T02:10:00.002-03:002012-09-12T02:10:42.355-03:00LINEA DE TIEMPO<iframe src="http://www.slideshare.net/slideshow/embed_code/14257958" width="427" height="356" frameborder="0" marginwidth="0" marginheight="0" scrolling="no" style="border:1px solid #CCC;border-width:1px 1px 0;margin-bottom:5px" allowfullscreen> </iframe> <div style="margin-bottom:5px"> <strong> <a href="http://www.slideshare.net/manutara/lnea-del-tiempo-14257958" title="Línea del tiempo" target="_blank">Línea del tiempo</a> </strong> from <strong><a href="http://www.slideshare.net/manutara" target="_blank">jaime villaman</a></strong> </div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-78847398928918030732012-06-25T21:29:00.000-04:002012-06-25T21:29:13.513-04:00Clasificación de los Instrumentos Musicales<b></b><div style="width:425px" id="__ss_13451868"><strong style="display:block;margin:12px 0 4px"><a href="http://www.slideshare.net/manutara/clasificacin-de-los-instrumentos-13451868" title="Clasificación de los Instrumentos">Clasificación de los Instrumentos</a></strong><object id="__sse13451868" width="425" height="355"><param name="movie" value="http://static.slidesharecdn.com/swf/ssplayer2.swf?doc=clasificacindelos-120625202437-phpapp02&stripped_title=clasificacin-de-los-instrumentos-13451868&userName=manutara" /><param name="allowFullScreen" value="true"/><param name="allowScriptAccess" value="always"/><param name="wmode" value="transparent"/><embed name="__sse13451868" src="http://static.slidesharecdn.com/swf/ssplayer2.swf?doc=clasificacindelos-120625202437-phpapp02&stripped_title=clasificacin-de-los-instrumentos-13451868&userName=manutara" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object><div style="padding:5px 0 12px">View more <a href="http://www.slideshare.net/">presentations</a> from <a href="http://www.slideshare.net/manutara">jaime villaman</a>.</div></div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-51934423642951376982012-03-21T11:00:00.002-03:002012-03-21T11:00:33.659-03:00PATRIMONIO NACIONAL<div style="width:425px" id="__ss_12097773"><strong style="display:block;margin:12px 0 4px"><a href="http://www.slideshare.net/manutara/patrimonio-nacional" title="Patrimonio nacional">Patrimonio nacional</a></strong><object id="__sse12097773" width="425" height="355"><param name="movie" value="http://static.slidesharecdn.com/swf/ssplayer2.swf?doc=patrimonionacional-120321085750-phpapp01&stripped_title=patrimonio-nacional&userName=manutara" /><param name="allowFullScreen" value="true"/><param name="allowScriptAccess" value="always"/><param name="wmode" value="transparent"/><embed name="__sse12097773" src="http://static.slidesharecdn.com/swf/ssplayer2.swf?doc=patrimonionacional-120321085750-phpapp01&stripped_title=patrimonio-nacional&userName=manutara" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" wmode="transparent" width="425" height="355"></embed></object><div style="padding:5px 0 12px">View more <a href="http://www.slideshare.net/">presentations</a> from <a href="http://www.slideshare.net/manutara">jaime villaman</a>.</div></div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-48495206274852289692012-03-15T21:39:00.000-03:002012-03-15T21:39:26.880-03:00¿Q U É E S L A T E C N O L O G Í A?<b></b><div style="width:425px" id="__ss_12026755"><strong style="display:block;margin:12px 0 4px"><a href="http://www.slideshare.net/manutara/qu-es-la-tecnologa-12026755" title="Qué es la tecnología">Qué es la tecnología</a></strong><object id="__sse12026755" width="425" height="355"><param name="movie" value="http://static.slidesharecdn.com/swf/ssplayer2.swf?doc=queslatecnologa-120315193710-phpapp01&stripped_title=qu-es-la-tecnologa-12026755&userName=manutara" /><param name="allowFullScreen" value="true"/><param 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src="http://www.slideshare.net/slideshow/embed_code/8494232" width="425" height="355" frameborder="0" marginwidth="0" marginheight="0" scrolling="no"></iframe> <div style="padding:5px 0 12px">View more <a href="http://www.slideshare.net/" target="_blank">presentations</a> from <a href="http://www.slideshare.net/manutara" target="_blank">jaime villaman</a> </div></div>Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-7044463426449973482011-06-12T20:20:00.003-04:002011-06-12T20:22:48.155-04:00Trabajo de Tecnología<div style="width:425px" id="__ss_8287875"><strong style="display:block;margin:12px 0 4px"><a href="http://www.slideshare.net/manutara/mecanismo-articulado" title="Mecanismo articulado">Mecanismo articulado</a></strong><object id="__sse8287875" width="425" height="355"><param name="movie" value="http://static.slidesharecdn.com/swf/ssplayer2.swf?doc=mecanismoarticulado-110612191732-phpapp02&stripped_title=mecanismo-articulado&userName=manutara" 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<br />
INTRODUCCIÓN<br />
Los mecanismos están compuestos por un conjunto de elementos que cumplen una función para lograr un fin especifico. Utilizamos máquinas de forma cotidiana. La mayoría de ellas incorporan mecanismos que transmiten y/o transforman movimientos. El diseño de máquinas exige escoger el mecanismo adecuado, no sólo por los elementos que lo componen, sino también por los materiales y medidas de cada uno.<br />
<br />
DEFINICIÓN DE SISTEMAS MECÁNICOS<br />
Los sistemas mecánicos son aquellos sistemas que están formados fundamentalmente por componentes, dispositivos o elementos que tienen como función específica transformar o transmitir el movimiento desde las fuentes que lo generan, al transformar distintos tipos de energía.<br />
<br />
CARACTERISTICAS DE LOS SISTEMAS MECANICOS<br />
Se caracterizan por presentar elementos o piezas sólidos, con el objeto de realizar movimientos por acción o efecto de una fuerza.<br />
En ocasiones, pueden asociarse con sistemas eléctricos y producir movimiento a partir de un motor accionado por la energía eléctrica.<br />
En general la mayor cantidad de sistemas mecánicos usados actualmente son propulsados por motores de combustión interna.<br />
Como el movimiento tiene una intensidad y una dirección, en ocasiones es necesario cambiar esa dirección y/o aumentar la intensidad, y para ello se utilizan mecanismos.<br />
<br />
MECANISMOS SIMPLES<br />
Las máquinas simples se usan, normalmente, para compensar una fuerza resistente o levantar un peso en condiciones más favorables. Es decir, realizar un mismo trabajo con una fuerza aplicada menor.<br />
<br />
LA PALANCA<br />
<br />
La palanca es una maquina simple que se emplea en una gran variedad de aplicaciones. Generalmente está formada por una barra rígida que puede oscilar en torno a una pieza fija, que sirve de punto de apoyo.</div><div></div><div><br />
Palanca de primer grado<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPepZDEKQV6Wh56pvOvpf6bWY7sUrbwO9vVmtwHkuvV1ocdCcQxMSNHxum64SS_cL9NSk-V-2MZOPkv0TWhg2irpxzotqntShGBUIRftTMzAhSN7zLCgocFVkcy8X-5o469p_1XVPti1A/s1600/primergrado11.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5614808978602594850" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPepZDEKQV6Wh56pvOvpf6bWY7sUrbwO9vVmtwHkuvV1ocdCcQxMSNHxum64SS_cL9NSk-V-2MZOPkv0TWhg2irpxzotqntShGBUIRftTMzAhSN7zLCgocFVkcy8X-5o469p_1XVPti1A/s400/primergrado11.jpg" style="cursor: pointer; float: left; height: 130px; margin: 0px 10px 10px 0px; width: 224px;" /></a></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div><br />
<br />
Palanca de primer grado, como la de la figura, el punto de apoyo está situado entre la fuerza aplicada y la resistencia. La balanza romana es una palanca de primer grado.<br />
<br />
</div><div></div><div><br />
Palanca de segundo grado<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7rInqCyUPCbGyofrUaEpAku-GPux66-Vkhs3vdcyTF2mdUScEQKl5RwZxAJiZGJQuZrnXuRk2YiCtkv5Io9CaSrwiUXYNCMPHV9aAdNowWP-MylXclqvl5rHqsZ5TiZHFQpr7aBOPq1Q/s1600/segundogrado1.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5614893676939365410" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7rInqCyUPCbGyofrUaEpAku-GPux66-Vkhs3vdcyTF2mdUScEQKl5RwZxAJiZGJQuZrnXuRk2YiCtkv5Io9CaSrwiUXYNCMPHV9aAdNowWP-MylXclqvl5rHqsZ5TiZHFQpr7aBOPq1Q/s400/segundogrado1.jpg" style="cursor: pointer; float: left; height: 153px; margin: 0px 10px 10px 0px; width: 194px;" /></a></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div><br />
<br />
Palancas de segundo grado, el punto de apoyo se sitúa en un extremo de la barra, la fuerza se aplica en el otro extremo, y la fuerza resistente o carga en una posición intermedia. Una carretilla es un ejemplo de este tipo de palanca.</div><div></div><div><br />
<br />
Palanca de tercer grado<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVfnNmmWa7cpFDgpni9g9NIb2raiM8O0eBc6v6fpmJh9meiL5yceJXydIWOpBC6Zd4vjM9utn7BuLtFwP0G7ooMK1q7J7hSHhnAXtTmUZT6hnqpfkZEH99oz26qg40O1ujoALCf_nOrJ8/s1600/tercergrado3.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5614893929827201202" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVfnNmmWa7cpFDgpni9g9NIb2raiM8O0eBc6v6fpmJh9meiL5yceJXydIWOpBC6Zd4vjM9utn7BuLtFwP0G7ooMK1q7J7hSHhnAXtTmUZT6hnqpfkZEH99oz26qg40O1ujoALCf_nOrJ8/s400/tercergrado3.jpg" style="cursor: pointer; float: left; height: 131px; margin: 0px 10px 10px 0px; width: 200px;" /></a></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div></div><div><br />
<br />
Palancas de tercer Grado, el punto de apoyo se sitúa en un extremo de la barra, la fuerza resistente en el otro extremo, y la fuerza se aplica en una posición intermedia.</div><div></div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-78714893282366615362010-06-24T01:46:00.000-04:002010-06-24T01:48:46.919-04:00Historia del Rock: Los años 50'<div style="width:425px" id="__ss_4598997"><strong style="display:block;margin:12px 0 4px"><a href="http://www.slideshare.net/manutara/elvis-presley-rebeldes-de-los-50" title="Elvis presley. rebeldes de los 50'">Elvis presley. rebeldes de los 50'</a></strong><object id="__sse4598997" width="425" height="355"><param name="movie" value="http://static.slidesharecdn.com/swf/ssplayer2.swf?doc=elvispresley-rebeldesdelos50-100624004436-phpapp01&stripped_title=elvis-presley-rebeldes-de-los-50"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowScriptAccess" value="always"><embed name="__sse4598997" src="http://static.slidesharecdn.com/swf/ssplayer2.swf?doc=elvispresley-rebeldesdelos50-100624004436-phpapp01&stripped_title=elvis-presley-rebeldes-de-los-50" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="355"></embed></object><div style="padding:5px 0 12px">View more <a href="http://www.slideshare.net/">presentations</a> from <a href="http://www.slideshare.net/manutara">jaime villaman</a>.</div></div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-77931386106273463592010-06-24T01:32:00.000-04:002010-06-24T01:34:13.933-04:00Historia del Rock: los orígenes<div style="width:425px" id="__ss_4598737"><strong style="display:block;margin:12px 0 4px"><a href="http://www.slideshare.net/manutara/la-historia-del-rock" title="La historia del rock">La historia del rock</a></strong><object id="__sse4598737" width="425" height="355"><param name="movie" value="http://static.slidesharecdn.com/swf/ssplayer2.swf?doc=lahistoriadelrock-100624002506-phpapp02&stripped_title=la-historia-del-rock"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowScriptAccess" value="always"><embed name="__sse4598737" src="http://static.slidesharecdn.com/swf/ssplayer2.swf?doc=lahistoriadelrock-100624002506-phpapp02&stripped_title=la-historia-del-rock" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="355"></embed></object><div style="padding:5px 0 12px">View more <a href="http://www.slideshare.net/">presentations</a> from <a href="http://www.slideshare.net/manutara">jaime villaman</a>.</div></div>Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-8598398204088508952010-04-14T23:00:00.000-04:002015-03-08T23:02:20.633-03:00MUSICA POPULAR CHILENA DE RAIZ FOLKLORICA<strong>INTRODUCCIÓN<br /></strong><br /> La historia de la música popular urbana tiene como característica central la masificación y transformación de la música en un bien de consumo, lo que influyo en gran parte de la vida musical en occidente desde los albores del siglo XIX. Es así como las pequeñas comunidades de campesinos y los círculos de aficionados que tocaban, bailaban o escuchaban música en el siglo XVIII, comenzaron a ser remplazadas por grandes grupos de obreros, empleados, profesionales y jóvenes que demandaban nuevos repertorios y nuevas formas de acceder a ellos.<br /><br /> Para llegar a estos amplios sectores sociales, la música tuvo que masificarse, participando del desarrollo de la industria comunicacional y cultural de la modernidad. Con esta masificación surgió lo que hoy llamamos “música popular urbana”, la que a lo largo de sus dos siglos de existencia ha desarrollado géneros propios, y modos particulares de interpretación y producción. En este desarrollo, la música popular no ha estado aislada de otras formas de concebir y de hacer música, generando préstamos e intercambios que han contribuido a enriquecer el lenguaje musical en general.<br /><br /> La música popular chilena (MPC) es un buen ejemplo de este proceso de intercambio, ya que, en gran medida, ha recurrido a géneros del folklore, desarrollando nuevos modos de arreglo e interpretación a partir de ellos, y ha utilizado técnicas de la música docta. Al recurrir al folklore, la música popular adquiere el apellido “de raíz folklórica”, surgiendo, como en el caso chileno, distintas formas de utilizar y de acceder a dichas raíces. Según sea la forma de aproximarse al folklore y el modo de interpretarlo y adaptarlo o “arreglarlo”, han surgido en Chile tres corrientes de música popular de raíz folklórica: La Música Típica (1927), el Neofolklre (1963) y la nueva canción chilena (1965), a las que podemos agregar la Proyección Folklórica (1950). Todas ellas estuvieron vigentes en el país durante la década de 1960.<br /><br /> El origen y desarrollo de las corrientes de la MPC de raíz folklórica, esta determinado en muchos casos por funciones sociales que es necesario considerar para comprender el sentido de dichas corrientes. Distintos sectores de chilenos han producido y consumido música de raíz folklórica, según funciones específicas que cada corriente musical ha desempeñado para ellos. En el Chile de los años ’60 , estas funciones se expresaron en intentos de evocar, proyectar, modernizar y reivindicar diferentes nociones de folklore, como veremos a continuación.<br /><br /><br /><strong>EVOCACIÓN DEL FOLKLORE</strong><br /><br /> La presencia en las ciudades de sectores sociales ligados al campo, tanto por su condición de inmigrantes como de dueños de tierra, impulsó en el país el desarrollo de una música que evocara el vínculo de estos sectores con el campo, alimentando cierta nostalgia por el lugar apacible e idílico que dejaba atrás la agitada vida urbana.<br /><br />A comienzos del siglo XX, el folklore campesino llegaba a la ciudad en espectáculos costumbristas como sainetes, mosaicos criollos y romances camperos. Sin embargo, lo que consolidó la presencia de la música de raíz folklórica en el medio urbano nacional fue la creación de cuartetos de voces y guitarras, los que vestidos a la usanza del huaso chileno, realizaban interpretaciones evocativas del folklore de la zona central. El primero de estos grupos, Los Huasos de Chincolco, fue organizado por un empresario teatral, convencido de que la tonada chilena “bien presentada y reclamada en forma, podría gustar al público”. Pero fue el medio universitario el que produjo los grupos señeros de esta tendencia: Los Cuatro Huasos (1927), Los Huasos Quincheros (1937) y Los Provincianos (1938).<br /><br /> Los cuartetos de huasos universitarios hicieron de la tonada, el género principal para la evocación del folklore, debido a su carácter lírico, su estructura flexible y sencilla, y su arraigo en la cultura criolla nacional. De este modo, la tonada se estilizó con interpretaciones pulidas, desarrollándose un estilo de ejecución virtuoso en la guitarra, el arpa y el acordeón. Las voces de estos cuartetos eran cultivadas, de dicción articulada y afinación precisa, rasgos apropiados para el medio social acomodado donde eran admirados. Al mismo tiempo, incluían gritos de animación e imitaban modos de hablar campesino, intentando evocar el “sabor típico” de la música folklórica.<br /><br /> Con la estilización de la tonada, la música campesina se transformo en la ciudad en música de espectáculo, adecuada al medio nocturno de boites y restaurantes. Había nacido el “artista del folklore”, y con él, la Música Típica Chilena. Esta música creó un estilo propio,… Forjó la imagen sonora de Chile para el propio país y el mundo, constituyendo la corriente principal de la MPC hasta comienzos de los años sesenta. Sin embargo, la asociación de la Música Típica con la cultura criolla dominante, llevo a sectores progresistas e intelectuales de la sociedad chilena a sustituirla o simplemente a ignorarla como imagen de nación y emblema de identidad, alegando que excluía las raíces indígenas y no favorecía el cambio social. De este modo, comenzó a disminuir la importancia de la MT en el medio urbano nacional y a ser sustituida por nuevas formas de elaboración del folklore.<br /><br /> Gran parte de sus exponentes perdieron el protagonismo alcanzado, y solo se mantuvieron vigentes en los años sesenta figuras como Luís Bahamonde, Francisco Flores del Campo y Clara Solovera en la composición, y Ester Soré, Silvia Infantas y Los Huasos Quincheros en la interpretación. Al mismo tiempo surgieron nombres nuevos dentro del género, como fue el caso de Raúl de Ramón y Sergio Sauvalle. Durante los sesenta destacaron composiciones como “Alamo Huacho” (1963) de Solovera; “Que bonita va” (1964) y “Dos corazones” (1965) de Flores del Campo; “El corralero” (1965) de Sauvalle; y “Que bonita es mi tierra” (1968) de Bahamonde.<br /><br /><br /><span style="font-size:78%;">FUENTE: “Música popular chilena de raíz folklórica”, Juan Pablo González; en “Clásicos de la música popular chilena”, Volumen II, 1960 – 1973. Sociedad Chilena del Derecho de Autor. Ediciones Universidad Católica de Chile.</span>Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-82598681551000593042009-06-11T17:39:00.006-04:002009-06-11T17:52:31.300-04:00LA FORMA MUSICAL<div><br /><br /><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmWH76MbHUUg72mabtWDJ4xkOT5RXrsndfevDBxRZhAyF73gYTjNkscRxUwA9vHqCKkR9es-bLxGAWIaFiKdjenNB7Nlild1hdl9OuUhy0xTLLR09VO89iGPWrX2okuAgTCunny3unzn8/s1600-h/beeth.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5346189443180146850" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 118px; CURSOR: hand; HEIGHT: 106px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmWH76MbHUUg72mabtWDJ4xkOT5RXrsndfevDBxRZhAyF73gYTjNkscRxUwA9vHqCKkR9es-bLxGAWIaFiKdjenNB7Nlild1hdl9OuUhy0xTLLR09VO89iGPWrX2okuAgTCunny3unzn8/s320/beeth.jpg" border="0" /></a><br /><br /><br /><div align="left"><a href="http://images.google.cl/imgres?imgurl=http://www.volny.cz/tokarova/images/beet_1.jpg&imgrefurl=http://asociacioncanoba.blogspot.com/2007/06/sobre-los-compositores-del-concierto-ft.html&usg=__YC6s_NCNR2Q69P_Mj_2e9d6LSDk=&h=287&w=320&sz=23&hl=es&start=8&tbnid=BqI7ikmMfQUIoM:&tbnh=106&tbnw=118&prev=/images%3Fq%3Dcompositores%26gbv%3D2%26hl%3Des"></a><br />CONCEPTOS GENERALES<br /><br />Básicamente, cuando en música hablamos de "forma musical" o simplemente de "forma", estamos haciendo referencia a un tipo determinado de obra musical. En este sentido, una Sonata sería una forma y una Sinfonía otra diferente, por poner algunos ejemplos.<br />Al hablar de forma musical, no podemos dejar de lado un concepto más amplio, dentro del cual caben los estilos y las formas: el género. El género de una obra musical hace referencia al espíritu de esa obra y así, podemos encontrarnos con:<br /><br />Música religiosa y música profana<br />Música culta y música popular<br />Música programática<br />Música descriptiva<br />Música dramática<br />Música pura<br /><br />El estilo tiene que ver mucho con el compositor, pues esta característica es la que identifica la obra del creador como un producto suyo.<br />Sin embargo, otra concepción del estilo va encaminada al contexto de la obra, y hace alusión a los procedimientos empleados, a los giros característicos y al discurso musical.<br />De alguna manera, al hacer referencia a la forma, hacemos referencia a la estructura musical de una obra, aunque no se deben confundir estos dos conceptos: forma y estructura. La forma es algo más que una simple estructura musical.<br /><br />Las formas musicales se pueden clasificar de la siguiente manera:<br /><br />Formas simples: son breves o constan de un solo movimiento (nocturno, rondó)<br />Formas complejas: son extensas y constan de varios movimientos (sinfonía, sonatas, concierto, suite, oratorio, ópera, etc.)<br />Formas vocales: intervienen en ellas la voz humana<br />Formas instrumentales: sólo intervienen en ellas instrumentos musicales<br />Formas libres: no tienen una estructura definida<br /><br />Resulta obvio que en numerosos casos una obra puede pertenecer a más de uno de esos grupos: un aria es, al mismo tiempo, una forma simple y vocal; cabe destacar que dentro de las algunas formas musicales pueden haber otras formas, por ejemplo dentro de una ópera existen arias y recitativos.<br /><br /><br />LAS FORMAS MUSICALES INSTRUMENTALES <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvYltlw89i93RBuYUh-a2yoHo5mvHf_D83HFnIHtdlYAgYMPLEjmQSrP3_ev8du2u5XO3JbhZNxdyFAyu2NF7wkmqwiGFqsoooMb5J6JAXWpQLFaxnzL_ImEK6Q3gTV3-oxzfFhOZ22us/s1600-h/verdi.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5346189650248461090" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 81px; CURSOR: hand; HEIGHT: 134px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvYltlw89i93RBuYUh-a2yoHo5mvHf_D83HFnIHtdlYAgYMPLEjmQSrP3_ev8du2u5XO3JbhZNxdyFAyu2NF7wkmqwiGFqsoooMb5J6JAXWpQLFaxnzL_ImEK6Q3gTV3-oxzfFhOZ22us/s320/verdi.jpg" border="0" /></a><br /><br />Dentro de las formas musicales, las hay eminentemente instrumentales (estructuras musicales que históricamente se concibieron con una finalidad instrumental) y otras que son propias de la música vocal.<br /><br />EL CONCIERTO: Esta forma tiene su fundamento en la circunstancia de que diversos instrumentos (o agrupaciones de ellos), alternan su papel preponderante durante el transcurso de la obra, destacando unos u otros en determinados momentos y complementándose todos juntos en otros.<br /><br />SINFONÍA: Se suele decir que la sinfonía es una "sonata escrita para orquesta". Es una composición de grandes proporciones que tiende a utilizar prácticamente todas las posibilidades de la orquesta. Su planteamiento suele ser similar al de la sonata, aunque en vez de los tres movimientos que normalmente tiene ésta, la sinfonía suele tener cuatro: un movimiento inicial más o menos rápido (allegro) seguido de un segundo movimiento más lento (adagio o andante). El tercer movimiento suele ser algo más rápido de nuevo (generalmente un minuetto) y el cuarto movimiento es mucho más rápido (presto o vivo). El hecho de que la orquesta puede generar multitud de timbres, da lugar a que cada uno de los movimientos resulte más largo, ya que los desarrollos pueden ser más extensos. Esto dio lugar a finales del siglo XIX a composiciones mastodónticas que necesitaban orquestas sinfónicas de grandes proporciones.<br /><br />LA SONATA: En cuanto que la cantata es una composición para ser "cantada", la sonata lo es para ser "sonada" o tocada. Es, pues, una forma instrumental. Está compuesta para pocos ejecutante, normalmente uno o dos, salvo excepciones. Conviene matizar que, por lo general, la sonata para un solo instrumento suele ser para piano, dada su capacidad de polifonía. Esta forma musical, una de las más importantes, procede de alguna manera de la suite. Poco a poco las danzas que componen la suite van perdiendo su personalidad en favor de la propia sonata: las danzas primigenias pierden su nombre y así, la Allemande se convierte en allegro, la Zarabanda en adagio y la Giga en presto.<br />Fue durante el periodo clásico cuando, con Haydn, Mozart y Beethoven, la sonata adquirió toda su personalidad, siendo la estructura base de la sinfonía y también del concierto.<br /><br /><br />LAS FORMAS MUSICALES VOCALES<br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMyFv5LB4-HY0FRrU1nXUT_ViX2FnGvwmHVSDk3F940Bt4FBOd_ABOkjH8Y0lP5KPGjiD5VHRNPHpfOO7GuyU0Pp3e5cCbc__z1IAd9tK0m1wEzIApHCjCUJs3wtAjWMW2k3Pf_jbGxAU/s1600-h/pavarotti.jpg"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5346190902686310962" style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; WIDTH: 92px; CURSOR: hand; HEIGHT: 124px" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMyFv5LB4-HY0FRrU1nXUT_ViX2FnGvwmHVSDk3F940Bt4FBOd_ABOkjH8Y0lP5KPGjiD5VHRNPHpfOO7GuyU0Pp3e5cCbc__z1IAd9tK0m1wEzIApHCjCUJs3wtAjWMW2k3Pf_jbGxAU/s320/pavarotti.jpg" border="0" /></a><br />Dentro de las formas musicales vocales (estructuras musicales que son creadas para ser interpretadas mediante la voz humana, ya sea como solista o en algún tipo de agrupación), se encuentran las siguientes:<br /><br />LA ÓPERA: En opinión de algunos, esta es la máxima expresión artística, ya que reune en una sola obra diversas artes: literatura, música, dramaturgia, y algunas de las partes plásticas (la pintura especialmente y en algunos casos la escultura). Realmente se puede considerar esto así, ya que en realidad la ópera es un drama o tragedia teatral en la que todo se desarrolla musicalmente. Así pues, salvo en casos muy concretos, todos los papeles son cantados.<br /><br />EL LIED: El lied es una forma vocal monofónica (o sea, a una sola voz) con un acompañamiento instrumental (generalmente piano) y que se basa en un texto. Tiene su origen en una forma musical llamada kuntslied que aparece hacía el siglo XVII, con influencias del aria italiana. Schubert y Schumann son grandes maestros del lied.<br /><br />EL REQUIEM: Básicamente, el requiem es una misa fúnebre. La orquesta adquiere aquí, en contraposición a la Misa, un importante papel. Mozart primero, en el clasicismo y otros compositores durante el romanticismo (Schumann, Liszt, Fauré, entre otros) compusieron importantes obras en esta forma, que ya había sido utilizada anteriormente por compositores como Orlando de Lassus o Tomás Luis de Victoria. Por lo que respecta a su estructura, difiere en algunos aspectos de la misa, ya que consta de dos partes menos (Gloria y Credo) quedando con esta estructura básica : Introito, Kyrie (con el Dies Irae), Ofertorio y Comunión.</div></div></div>Unknownnoreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-55859008480345651052009-04-14T12:18:00.001-04:002009-04-14T12:20:32.880-04:00Los AymaraMateria de 6º<br /><br />INTRODUCCIÓN<br /><br />La presencia humana en el Norte de Chile se remonta a unos 10.000 años A.C, según las evidencias arqueológicas. Cazadores y recolectores nómades provenientes del Altiplano Central recorrían las pampas nortinas, en busca de alimento y de cobijo. Un antecedente interesante de esta zona fue la vinculación permanente que se produjo entre los distintos grupos que habitaban las pampas, el altiplano y la costa. <br /><br />Las primeras experiencias de agricultura se desarrollaron en la quebrada de Tarapacá y trajeron consigo los comienzos del asentamiento humano en la zona.<br />Largos milenios transcurrieron antes de que se formara propiamente el pueblo aymara. Según Alfredo Torero, lingüista peruano, la lengua aymara tiene su origen en un lugar de Ayacucho, Perú. Desde allí se habría difundido, llegando a la región altiplánica, alrededor del Siglo XIII D.C.<br /> <br />Posteriormente (siglo XV) los aymara pasaron a formar parte del " Tawantisuyu " (las cuatro partes unidas), Estado gobernado por los Incas (véase Inca) . Este se dividía en cuatro partes o regiones: Antisuyu, Kuntisuyu, Chinchasuyu y Kullasuyu. Los aymara formaban parte de esta última.<br /> <br />La unidad básica de la sociedad del Tawantisuyu era el Ayllu, comunidad doméstica que permitía el autosustento de las familias que la formaban.<br /><br /><br />SOCIEDAD<br /><br />ORGANIZACION SOCIAL<br /> <br />Existía además una división de la sociedad en dos mitades: araxaya, que correspondía a la mitad de arriba, y manqhasaya, que correspondía a la mitad de abajo. Cada una tenía su propio gobierno con su propia división administrativa y sus autoridades respectivas. Dentro de esta sociedad existía también una jerarquización de acuerdo a la labor productiva que realizaban los individuos.<br /><br /><br />COSMOVISION<br /> <br />La cosmovisión aymara se articula sobre tres elementos que están íntimamente relacionados con el entorno ecológico y que determinan y fundamentan su religiosidad. Estos elementos son: Mallcu, la Pachamama y Amaru.<br /> <br />Mallcu, que significa cumbres, es uno de los elementos de la cosmovisión aymara. Está representada en lo alto de la cordillera, que es el lugar donde se rinde culto. El animal que lo representa es el cóndor.<br /> <br />La Pachamama que significa madre tierra. Tiene que ver con la fertilidad. En el caso de los animales da ocasión a celebraciones que se efectúan en los corrales. Está vinculado con la abundancia de vida de rebaños. Sus animales representativos son: el puma, el lagarto y el sapo.<br /> <br />Amaru; se representa en los ríos y canales. Está relacionado con la distribución del agua y con la vida que se genera en la precordillera a los 2000 o 3000 metros sobre el nivel del mar. Sus animales son la serpiente y el pez.<br /> <br />Para los aymara, el principal elemento de su cosmovisión y religiosidad es la Pachamama o madre tierra, por que de ella nace la vida. En ella los aymara nacen, viven y mueren. Se consideran hijos de la tierra. Todas las plantas maman la "leche" de la tierra, que no sólo llega a ellas sino que también, por medio de éstas, al hombre. De esta manera existe una estrecha relación entre la tierra, la naturaleza y el ser humano.<br /><br />ARTE<br /><br />MUSICA<br /> <br />Para los aymara, la música era y es una forma de recreación, y también parte importante de otras actividades, como las ceremonias (véase ceremonia) . En ellas, los instrumentos han constituido un medio para relacionarse con seres sobrenaturales (véase sobrenatural) determinados.<br /> <br />Entre los instrumentos de viento (aerófonos) que poseían los aymara se encuentra el lichiwayu, el pinkiyu, la tarca y la zampoña. Sin embargo el principal instrumento ocupado por los aymara era el SIKUS. El lichiwayu tiene seis agujeros en la parte superior y uno en la inferior y carece de una boquilla especial. El pinkiyu tiene cinco agujeros en la parte superior y una boquilla. La tarca y la zampoña son instrumentos de madera, que se usan en todo el sector andino.<br /><br /><br /><br /><br />CULTURA<br /><br />Posiblemente el principal aporte cultural de la antigua cultura aymara, a la humanidad, sea la domesticación de la papa(patata). Cuando los españoles conquistaron al imperio Inca encontraron a la papa cultivada y consumida en todo el territorio Inca. Sin embargo, en la meseta del Titicaca, como en ningún otro lugar, encontraron mas de 200 variedades.<br /><br />Los antiguos aymaras también fueron pioneros en inventar la técnica de deshidratación de la papa, con fines de almacenaje. Esta papa deshidratada es obtenida y consumida masivamente hasta los días de hoy y es conocida como ch'uñu (chuño). Dependiendo del procedimiento particular usado puede tener otros nombre, tunta, muraya, etc. Esta técnica de deshidratación de la papa es basada en el aprovechamiento de las condiciones climáticas de los 4000 metros de altura de la meseta del Titicaca. . La papa es expuesta alternada y constantemente, durante 2 semanas, a los quemantes rayos solares diurnos y a los congelantes fríos nocturnos.Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-66251431506028532642008-07-05T11:09:00.003-04:002008-07-05T11:40:30.818-04:00MATERIA DE 7°<span style="font-size:180%;"><strong>LA POESÍA POPULAR CANTADA</strong></span><br /><br />La forma poético-musical de mayor desarrollo en los poetas populares es la Décima, que se canta acompañada de guitarra o guitarrón y tiene origen español. El canto en Décimas es practicado principalmente principalmente por varones y se clasifican según los temas que desarrollan. Estos son: a lo divino, a lo humano, por astronomía, por geografía, por historia, por literatura, y de velorio de angelito. Sin embargo los más usados son: Canto a lo divino, canto a lo humano y el Velorio de angelito.<br /><br /><strong>La estructura de la Décima es</strong>:<br />10 versos con 8 sílabas cada uno, en los cuales riman los versos 1, 4 y 5; 2 y 3; 6, 7 y 10; 8 y 9.<br /><br />Ejemplo:<br /><br /><span style="color:#33cc00;">Pa' cantar de un improviso</span><br /><span style="color:#ff6600;">se requiere gran talento</span><br /><span style="color:#ff6600;">memoria y entendimiento</span><br /><span style="color:#33cc00;">fuerza de gallo castizo<br />cual vendaval de granizos</span><br /><span style="color:#ffff00;">han de florear los vocablos</span><br /><span style="color:#ffff00;">se ha de asombrar hasta el diablo</span><br /><span style="color:#cc33cc;">con muchas bellas razones</span><br /><span style="color:#cc33cc;">como en las conversaciones</span><br /><span style="color:#ffff00;">entre San Pedro y San Pablo.</span><br /><br />(Violeta Parra, Autobiografía)<br /><br /><br /><br /><span style="font-size:180%;"><strong>TAREA</strong></span><br /><br />De la Poesía Popular, utilizaremos una de las expresiones más básicas, la Cuarteta. Es decir, cuatro versos de 8 sílabas cada uno, donde rimen el 2 con el 4.<br /><br />Escribe dos cuartetas, de acuerdo a los datos anteriores, sobre un tema a eleción personal.Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2513220624329437056.post-87475875011976244552008-06-30T00:22:00.000-04:002008-06-30T00:23:36.347-04:008° Historia del Rock - El Blues<div style="width:425px;text-align:left" id="__ss_492194"><object style="margin:0px" width="425" height="355"><param name="movie" value="http://static.slideshare.net/swf/ssplayer2.swf?doc=el-blues-1214799481482028-9"/><param name="allowFullScreen" value="true"/><param name="allowScriptAccess" value="always"/><embed src="http://static.slideshare.net/swf/ssplayer2.swf?doc=el-blues-1214799481482028-9" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="355"></embed></object><div style="font-size:11px;font-family:tahoma,arial;height:26px;padding-top:2px;"><a href="http://www.slideshare.net/?src=embed"><img src="http://static.slideshare.net/swf/logo_embd.png" style="border:0px none;margin-bottom:-5px" alt="SlideShare"/></a> | <a href="http://www.slideshare.net/manutara/el-blues?src=embed" title="View El Blues on SlideShare">View</a> | <a href="http://www.slideshare.net/upload?src=embed">Upload your own</a></div></div>Unknownnoreply@blogger.com2